Die Kinotour findet bundesweit u.a. in Berlin, Kiel, Hamburg, Köln, München, Düsseldorf und Leipzig statt und bietet Vorführungen des Films mit anschließenden Publikumsgesprächen in Anwesenheit der Regisseurin. Zahlreiche lokale Kooperationspartner:innen unterstützen die Veranstaltungen. Nachstehend finden Sie alle Termine, Zeiten und Kinos. 

Es gibt 500 Mal mehr Plastikpartikel in den Ozeanen als Sterne in unserer Galaxie. Plastik ist in den Flüssen und Meeren, in unserer Luft, im Boden und sogar in unseren eigenen Körpern. Welche Lösungen für die Plastikkrise hält die Kunststoffindustrie bereit und wie ernsthaft verfolgen sie diese? Gibt es echte Alternativen? Und könnten wir überhaupt auf Plastik verzichten?

Isa Willinger deckt auf, wie die milliardenschwere Kunststoffindustrie im Verborgenen ihre Produktion weiter hochfährt, wie ihre Abgase die Umwelt verschmutzen und wie sich weltweit apokalyptische Plastikmüllberge auftürmen. Kleinste Plastikpartikel gelangen sogar über unser Trinkwasser in unsere Zellen, mit kaum absehbaren Folgen. Gleichzeitig zeigt der Film, wie die Plastiklobby dafür sorgt, dass dies ohne Rücksicht auf Mensch und Natur weitergehen kann.

Mit einem scharfen Blick auf Greenwashing und Klimarassismus zoomt PLASTIC FANTASTIC auf die zutiefst beunruhigende Rolle und Allgegenwärtigkeit dieses zugleich Fluchs und Segens der Moderne und zeigt Alternativen zur unendlichen Plastikproduktion auf.

Erste (Presse)stimmen:

Der wahrscheinlich wichtigste Klimafilm des Jahres.  – CPH:DOX 2023

Eine atemberaubende wie augenöffnende Dokumentarfilm-Reise rund um eines der Megathemen unserer Zeit.  – DOK.fest München

Unaufgeregt und faktenbasiert, was wohl am meisten überzeugt in diesem sehr informativen und überzeugend gemachten Film, der sich Zeit lässt, wo andere zu (vor-) schnellen Schlüssen kommen.  – film-rezensionen.de

Premieren und Sondervorführungen mit Regisseurin Isa Willinger & Kooperationspartner:innen

Berlin | Sa., 20.1, 19 Uhr, Moviemento

Kiel | So., 21.1, 14 Uhr, metro-Kino im Schlosshof

Hamburg | Mo., 22.1, 20 Uhr, Abaton

Braunschweig | Di., 23.1, 19 Uhr, Astor

Münster | Mi., 24.1, 18 Uhr, Cinema

Köln | Do., 25.1, 18 Uhr, Odeon

Düsseldorf | Do., 25.1, 19 Uhr, Metropol

München | Fr., 26.1, 18 Uhr, Rio 

Leipzig | So., 28.1, 13 Uhr, Passage Kinos

Potsdam |, Mi., 31.1, 18.15 Uhr, Thalia

Berlin | Do., 1.02, 19 Uhr, Acud Kino

Für die Vorführungen im Rahmen der Kinotour können Pressekarten angefordert werden, die dann vorrangig an berichterstattende Pressevertreter:innen / Redaktionen vergeben werden. Wenn Sie Interesse haben, eine Sondervorführung zu organisieren und / oder Kooperationspartner zu werden, setzen Sie sich bitte mit uns in Verbindung. 

Special Screening für Kooperationspartner:innen in Berlin | 5. Dezember 2023

mindjazz pictures hat für Kooperationspartner:innen und Interessierte, die den Kinostart in Berlin unterstützen wollen, eine Sondervorführung von PLASTIC FANTASTIC organisiert. Pressevertreter:innen, die sich für den Film und/oder ein Interview mit der Regisseurin interessieren, können eine Pressekarte für diese Sondervorführung am 5. Dezember um 16 Uhr im SoHo House, Torstraße 1, 10119 Berlin anfordern. Bitte beachten Sie, dass die Plätze sehr begrenzt sind. Vorrangig werden Journalist:innen/Redaktionen berücksichtigt, die über den Film berichten wollen. 

PLASTIC FANTASTIC

Regie & Buch: Isa Willinger |  Kamera: Julian Krubasik, Felix Pflieger | Montage: Lena Hatebur | Musik: Damian Scholl | Ton: Veronika Neuber | Filmgrafik: Daniel Wiesmann, Robert Radziejewski | Produktion: Trimafilm | Sender: ZDF – Das kleine Fernsehspiel | Gefördert durch: BKM, FFF Bayern, DFFF

Zwei Jahre später blicken Carl Gierstorfer und Mareike Müller wieder in den Grenzbereich zwischen Leben und Tod: In einem dramatischen Wettlauf gegen die Zeit kämpft das medizinische Personal in zwei Berliner Kliniken um Patientinnen und Patienten mit Organversagen. Empathisch und nah am Menschen wirft die 4-teilige Serie ein Schlaglicht auf eine der drängendsten gesundheitspolitischen Fragen unserer Zeit. 

"Wir wollten diese komplexe Thematik von Grund auf verstehen. Welche Perspektive hat das medizinische Personal? Was erleben Patientinnen und Patienten, die mitunter Jahre auf ein Organ warten? Wir wollten dies dokumentieren; nüchtern und in all seiner emotionalen Tiefe, so dass sich Zusehende ein eigenes Bild formen können.“ 

Im Kampf um Leben und Tod 

Versagen die Organe eines Menschen, geht es um Leben und Tod. In der Berliner Charité und im Paulinenkrankenhaus in Berlin-Westend gelangt das medizinische und pflegerische Personal trotz hochtechnisierter Intensivmedizin und großem persönlichen Einsatz immer wieder an den Punkt, an dem nur noch ein Spenderorgan das Leben ihrer Patientinnen und Patienten retten kann. Es ist ein banges Warten, Stunden, Tage, die darüber entscheiden, ob sie das Unausweichliche akzeptieren und Menschen gehen lassen müssen, weil Politik und Gesellschaft bisher keine Antwort auf den akuten Mangel an Spenderorganen in Deutschland gefunden haben. 

Viele Überlebende hat diese Erfahrung tief geprägt. Einige von ihnen kämpfen für eine bessere Versorgung mit Spenderorganen in Deutschland. Die Serie begleitet auch einen Nierentransplantierten, der versucht den Gesetzgeber auf die gravierende Situation aufmerksam zu machen: Jeden Tag sterben zwei bis drei Menschen in Deutschland, weil sie nicht rechtzeitig ein Spenderorgan erhalten. Seit vielen Jahren zählt Deutschland zu den Schlusslichtern bei der Spendenbereitschaft. Im Verbund Eurotransplant, der in acht europäischen Ländern die Spenderorgane an Wartende vermittelt, profitiert Deutschland von der Spendenbereitschaft seiner Nachbarn. Dennoch hat es die Politik bislang vermieden, bestehende Gesetzgebungen grundlegend zu verändern. 

Ohne Kommentar und Effekthascherei dokumentiert "Charité intensiv: Gegen die Zeit" die Folgen des Organmangels. Die Serie zeigt aus unmittelbarer Nähe den Kampf des medizinischen Personals, der Wartenden und derer, die um ihre Sichtbarkeit ringen. Modernste Medizin kann in Deutschland ohne die Solidarität der Gesellschaft und jedes Einzelnen nicht ihr volles Potential ausschöpfen – nicht selten mit tödlichen Folgen.

"Charité intensiv: Gegen die Zeit" ist eine Produktion von DOCDAYS Productions im Auftrag des Rundfunk Berlin-Brandenburg (rbb). 

mindjazz pictures freut sich, drei Kinostart-Premieren in Köln (3.09.), Hamburg (4.09.) und Berlin (5.09.) des Dokumentarfilms FEMINISM WTF von Regisseurin Katharina Mückstein anzukündigen, der am 7. September bundesweit in den Kinos startet. 

Das smarte, poppig-provokante filmdialektische Experiment, das einen umfassenden Einblick in den Stand der Feminismen von heute gibt, feierte in diesem Jahr seine Weltpremiere beim CPH:DOX sowie weitere Festivalpremieren beim DOK.fest München und der Diagonale, wo es auch den Publikumspreis erhielt.

Alle drei Kinostart-Premieren finden in Anwesenheit der Regisseurin mit moderierten Publikumsgesprächen im Anschluss an die Vorführung statt. In Köln wird die Protagonistin Emiliene Wopana Mudimu an der Diskussionsrunde teilnehmen. In Hamburg und Berlin wird die Protagonistin und Aktivistin Rona Torenz anwesend sein, um mit der Regisseurin und dem Publikum über die im Film angesprochenen Diskurse zu diskutieren.  Zusätzlich zu den Premieren wird der Film mit zwei Screenings auf dem Fünf Seen Filmfestival in Starnberg und Gauting am 25. und 26. August vorgestellt, an denen Katharina Mückstein teilnehmen wird. Eine Preview im Rahmen der Filmreihe „WeitBLICK." findet am 31. August in Leipzig statt, ebenfalls in Anwesenheit der Regisseurin und mit einem anschließenden Publikumsgespräch. Weitere Sonderveranstaltungen finden in Frankfurt und Münster statt.  Zahlreiche lokale, regionale und nationale Kooperationspartner:innen unterstützen diese Veranstaltungen. 

Genauere Details zu den Vorführungen, Gästen, Uhrzeiten, Kinos und Kooperationspartner:innen finden Sie unten. 

Wenn Sie Interesse haben, eine solche Veranstaltung zu organisieren oder Kooperationspartner:in zu werden, setzen Sie sich bitte mit uns in Verbindung. 

"Feminism is the most successful social movement of our time", ist ein Satz, den ich im Film total ernst gemeint habe. Wenn wir uns anschauen, wie jung diese Bewegung ist, was sie alles erreicht hat und wie krass sie unser Zusammenleben und unsere Ideen von Geschlecht und Hierarchien verändert hat, muss man sagen, dass keine soziale Bewegung in so kurzer Zeit so viel geschafft hat. – Katharina Mückstein (im Interview / Quelle: Austrian Films)

Bekannt wurde die Regisseurin für ihre bisherigen abendfüllenden Spielfilme L’ANIMALE (2018, Berlinale, Diagonale) und TALEA (2013). Sie machte aber zuletzt im Sommer 2022 Schlagzeilen, als sie die erste große #MeToo-Debatte in der österreichischen Filmbranche auslöste: Hunderte von Betroffenen schrieben ihr von Übergriffen, die sie auf ihrem Instagram-Profil postete. Als Lehrstück des intersektionalen Feminismus macht FEMINISM WTF deutlich, dass der Feminismus des 21. Jahrhunderts viel breiter gedacht werden muss, da die Gesellschaft längst über das bloße Thema "Geschlechtergleichheit" hinausgewachsen ist. 

Katharina Mückstein erklärt ihre Motivation, den Film zu machen: "In der Anfangsphase lag mein Hauptmotiv darin, dem Umstand, dass feministische Themen in den Medien meistens ohne Expertise verhandelt werden, etwas entgegenzuhalten. Ich hatte das Gefühl, dass bei einem Thema, das einen feministischen Anstrich hatte, eine persönliche Meinung dazu genügt hat und niemals Expert:innenwissen gefragt war, das so auch nie den Weg in eine breitere Gesellschaft findet. Vor meinem Filmstudium habe ich Gender-Studies und Philosophie studiert  – eine Erfahrung, für die mir das Wort „mindblowing“ am treffendsten erscheint; es war für mich überwältigend, zu sehen, dass im akademischen Feminismus so viele Denkrichtungen und politische Positionen zusammenfinden. Im Studium habe ich Feminismus als sehr offen und kreativ erlebt, eine Ideenwelt mit widersprüchlichen Strömungen und Meinungen. Es war mir ein großes Anliegen, diese Erfahrung, dass der Feminismus eine sehr differenzierte und auch widersprüchliche Denkschule ist, für Menschen, die an feministischen Ideen interessiert sind, ohne unzählige Bücher zum Thema gelesen zu haben, zu übersetzen.“ (Quelle: Interview, Austrian Films)

FEMINISM WTF – Previews, Premieren & Sonderveranstaltungen

Vorführungen im Rahmen des Fünf Seen Filmfestival:

Fr., 25. August | Starnberg | 18 Uhr | Kino 1 | Zu Gast: Katharina Mückstein

Sa., 26. August | Gauting | 18 Uhr | Kino 5 | Zu Gast: Katharina Mückstein

WeitBLICK. Die unbequeme Filmreihe.:

Do., 31. August | Leipzig | 18.30 Uhr | Passage Kino | Preview in Kooperation mit Gemeinwohlökonomie Regionalgruppe Leipzig | Zu Gast: Regisseurin Katharina Mückstein 

Premieren-Tour mit Katharina Mückstein + Gästen:

So., 3. September | Köln | 18 Uhr | Odeon Kino | Premiere in Kooperation mit: Rosa Luxemburg Stiftung NRW, Media mondiale, Gender & Queer Studies Uni Köln, Female Filmmakers Cologne | Zu Gast: Katharina Mückstein, Emilene Wopana Mudimu (Protagonistin, Geschäftsführende Leitung Soziokulturelles Jugend- und Medienzentrum KingzCorner e.V.).|  Moderation: Emina Faljic

Mo., 4. September | Hamburg | 19.30 Uhr | Abaton Kino | Premiere in Kooperation mit: Heinrich Böll Stiftung Hamburg, Landesfrauenrat Hamburg. | Zu Gast: Katharina Mückstein und Rona Torenz (Protagonistin, Philosophin, Geschlechter – und Sexualwissenschaftlerin, Aktivistin) | Moderation: Aileen Puhlmann (Geschäftsführung Lemonaid & Charitea e.V. Hamburg)

Di., 5. September | Berlin | 20 Uhr | Passage Kino | Premiere in Kooperation mit: Gesicht Zeigen! Für ein weltoffenes Deutschland, Wer braucht Feminismus? medica mondiale, Doctors for Choice Germany e.V., Was verdient die Frau? – DGB, Verdi – Frauen und Gleichstellungspolitik – Berlin / Brandenburg, MaLisa Stiftung, Gemeinsam gegen Sexismus, Zentrale Frauen- und Gleichstellungsbeauftragte der Freien Universität Berlin, Landeskonferenz Frauen- und Gleichstellungsbeauftragte der Berliner Hochschulen, afg Berlin | Zu Gast: Katharina Mückstein und Rona Torenz (Protagonistin, Philosophin, Geschlechter – und Sexualwissenschaftlerin, Aktivistin) | Moderation: Benita Bailey (Schauspielerin, Produzentin und Filmemacherin)

Sonderveranstaltung der AStA Münster:

Mo., 11. September | Münster | 18 Uhr | In Kooperation mit AStA Münster | Zu Gast: tba

Schamlos Harmlos Filmreihe:

Di., 19. September | Frankfurt | 20.45 Uhr | Harmonie Kino | Zu Gast: Katharina Mückstein (per Zoom) 

Interviews mit der Regisseurin Katharina Mückstein

Interviews mit Katharina Mückstein sind möglich für TV, Radio, Print und Online Beiträge. Bitte setzen Sie sich bei Interesse so früh wie möglich mit uns in Verbindung. 

Pressematerialien wie Presseheft, Filmstills und Plakat finden Sie hier. Screener und EPK können ebenfalls angefordert werden.

Wir freuen uns auf Ihre Berichterstattung!

Mit Unterstützung von: 

ERSTE FESTIVAL- und PRESSESTIMMEN:

Ein niederschwelliger, poppiger Einstieg in die Reichhaltigkeit feministischen Denkens, in dem aktuelle (interne) Widersprüche ausgespart werden.  – Der Standard (AT) 

Eine aufschlussreiche und verspielte Zusammenschau feministischer Positionen. Zwischen Interviewpassagen performen Tänzer und Tänzerinnen coole Choreografien, in denen Geschlechterstereotypen mit Witz hinterfragt werden.   – Kurier (AT)

Feminism for beginners – and for everyone else who needs to shake up their habitual thinking! A lively discussion club of a film that tests the many theories in practice through social experiments and performative interventions. – CPH:DOX

FEMINISM WTF ist eine wütende wie widerständige Momentaufnahme, die signalisiert, dass Feminismus keine Option, sondern eine Notwendigkeit ist. Katharina Mückstein weiß auch: „There is no quick fix!“, und erschließt im nächsten Atemzug einen Raum, um trotzdem mit dem Reparieren anzufangen.  – Diagonale

Queer-feministische Wissenschaftler*innen aus Biologie, Erziehungs-, Sprach-, Sozial-, Politik- und Sexualwissenschaften erläutern ihre intersektionalen, verschiedene Diskriminierungsformen adressierenden Ansätze – fast ohne Fachjargon und klug veranschaulicht durch Experimente und Performances. Das ist unterhaltsam, lässig, etwas provokant und einfach großartig.  

– DOK.fest München

Bei der Diagonale hat Katharina Mücksteins lang erwartete Doku FEMINISM WTF Österreich-Premiere: Vorhang auf für kompetente Antworten auf komplizierte Fragen.

– Salzburger Nachrichten

Synopsis  

Die Frauen*bewegung ist die erfolgreichste soziale Bewegung des 20. Jahrhunderts und hat alle Gesellschaftsschichten erfasst. Ihre Errungenschaften haben nicht nur bessere Lebensbedingun- gen für Frauen* erkämpft, sondern unsere Lebensweisen und unsere Ideen von Zusammenleben radikal verändert. Und obwohl feministische Debatten wie #metoo in der Mitte der Gesellschaft angekommen sind, hat der Begriff »Feminist*in« immer noch einen negativen Unterton. 

Der Dokumentarfilm FEMINISM WTF (What the Fuck) schlüsselt auf, welche Themenvielfalt 2023 unter dem Begriff Feminismus verhandelt wird. Die Experts aus Politik- und Sozialwissenschaften, Männlichkeitsforschung, Gender-, Queer- und Trans-Studies gehen der Frage nach, wie wir alle zum Aufbrechen von Macht- und Abhängigkeitsverhältnissen beitragen können, um eine solidarische Gesellschaft der Vielen zu sein. Dabei geht es um viele aktuelle Debatten: Warum sprechen wir immer von nur zwei Geschlechtern? Warum müssen Frauen* den Großteil der unbezahlten Haus- und Kindererziehungsarbeit machen? Warum sind Kapitalismus und Feminismus ein Widerspruch? Was hat der europäische Kolonialismus mit den heutigen Ideen von sexueller Freiheit und rassistischen Stereotypen zu tun? Wieso brauchen wir Feminismus, um das Klima zu retten? Und warum engagieren sich eigentlich so wenige Männer für den Feminismus? 

In FEMINISM WTF setzt Regisseurin Katharina Mückstein die Experts in einen filmischen Dialog mit Musikvideo-Sequenzen zum elektronischen Soundtrack von Tony Renaissance: die ästheti- sierten Tanz- und Performance-Motive brechen mit den gängigen Vorstellungen von Pop-Feminis- mus und entwerfen lustvolle, neue Bilder von Körper und Geschlecht. 

Die Protagonist*innen von FEMINISM WTF sind Maisha Auma, Persson Perry Baumgartinger, Astrid Biele Mefebue, Nikita Dhawan, Christoph May, Sigrid Schmitz, Franziska Schutzbach, Rona Torenz, Paula Villa Braslavsky, Laura Wiesböck, Emilene Wopana Mudimu. 

FEMINISM WTF

Regie: Katharina Mückstein | Idee: Katharina Mückstein, Ina Freudenschuß | Kamera: Michael Schindegger| Schnitt: Natalie Schwager | Originalton: Theda Schieferdecker, Jalta Bager-Jonathansson | Sound-Design: Flora Rajakowitsch, Karim Weth | Szenenbild: Katharina Haring, Nina Salak | Musik: Tony Renaissance | Kostümbild: Monika Buttinger |  Maskenbild: Martha Ruess, Sophie Chudzikowski | Licht: Dave Jarrett, Christian Angermayr | Animationen: Maria Otter Shop Filmbüro | Grafik: Bureau F | Farben: Andi Winter | Produzent:innen: Flavio Marchetti, Katharina Mückstein, Michael Schindegger, Natalie Schwager, Michael Kitzberger, Wolfgang Widerhofer, Markus Glaser, Nikolaus Geyrhalter | Produktion: La Banda Film Og / NGF Nikolaus Geryhalter Film GmbH 

Protagonist:innen: Maisha Auma, Persson Perry Baumgartinger, Astrid Biele Mefebue, Nikita Dhawan, Christoph May, Sigrid Schmitz, Franziska Schutzbach, Rona Torenz, Paula Villa Braslavsky, Laura Wiesböck, Emilene Wopana Mudimu, Alex Zehetbauer, Lau Lukkarila, Faris Cuchi Gezahegn 

Zwei der Filme werden während des Festivals ihre Weltpremiere feiern: 

HEAVEN CAN WAIT – WIR LEBEN JETZT von Regisseur Sven Halfar in der Sektion DOK.panorama am 4. Mai um 18.30 Uhr im Silbersaal Kino in Anwesenheit des Regisseurs und Produzent Sebastian Weyland. Der Film wird am 7. September 2023 bundesweit von mindjazz pictures in die Kinos kommen.

Regisseur Marcel Mettelsiefen wird gemeinsam mit Produzent Oliver Stoltz zur Weltpremiere ihres Films TANJA – TAGEBUCH EINER GUERILLERA am 4. Mai um 18 Uhr im City Kino 2 in München in der Sektion DOK.horizonte anwesend sein. Kinostart ist der 15. Juni 2023.

Weitere Titel im kommenden Verleihprogramm 2023 – 2024 von mindjazz pictures, die auch im Rahmen des DOK.fest präsentiert werden sind BREAKING SOCIAL des schwedischen Regisseurs Fredrik Gertten (PUSH – FÜR DAS GRUNDRECHT AUF WOHNEN, BIKES vs. CARS) in der Sektion DOK.panorama, der im März beim Filmfest CPH:DOX Weltpremiere feierte. Gertten wird auch bei der Deutschland Premiere in München anwesend sein. Der Film wird im Oktober 2023 in Deutschland in die Kinos kommen.

Der umweltpolitische Film PLASTIC FANTASTIC der Regisseurin Isa Wellinger (Hi, AI) hatte dieses Jahr ebenfalls seine Weltpremiere bei CPH:DOX und wird in der Sektion DOK.panorama gezeigt. Die Regisseurin wird zusammen mit der Produzentin Isabelle Bertolone bei der Premiere in München anwesend sein.  

Die cineastisch-bibliophile Widmung des Regisseurs Davide Ferrario an den italienischen Philosophen, Schriftsteller und Semiotiker Umberto Eco mit UMBERTO ECO – EINE BIBLIOTHEK DER WELT – wird auch in der Sektion DOK.panorama präsentiert.  

Und last but not least wird Regisseur Philipp Jedicke (SHUT UP AND PLAY THE PIANO), der erst kürzlich mit seiner dokumentarischen Hommage an die elektrisierend coole Wiener Musik- und Kulturszene, VIENNA CALLING, Weltpremiere auf der Diagonale feierte, gemeinsam mit dem HipHop-Duo EsRap in München sein und den Film in der Sektion DOK.music präsentieren.

Interviews während des Festivals:

Für diese Filme nehmen wir gerne Ihre Interviewwünsche mit den anwesenden Regisseur:innen und anwesenden Festivalgästen entgegen. Gerne nehmen wir auch Ihre Anfragen nach Pressematerialien, Screenern und sonstigem Bedarf zur Unterstützung Ihrer Berichterstattung entgegen – auch für die relevanten kommenden Kinostarts.  Nachstehend finden Sie weitere Informationen zu den Filmen. 

Vorführdaten, -orte und -zeiten werden ab dem 24. April vom Festival online zur Verfügung gestellt. 

Wir freuen uns auf Ihre Anfragen und Ihre Berichterstattung zum DOK.fest München!

ALLE FILME UND WEITERE INFOS IM ÜBERBLICK

HEAVEN CAN WAIT – WIR LEBEN JETZT von Sven Halfar |  DOK.panorama

Deutschland | 2023 | 120 min 

In HEAVEN CAN WAIT – WIR LEBEN JETZT entdecken wir das Herz des Hamburgers Chores, in dem alle Mitglieder mindestens 70 Jahre alt sind und das unbeschreibliche Gefühl der Freiheit erfahren, das nur das Singen bieten kann. „Wenn ich singe, dann fühle ich mich frei“ – diese Emotion durchdringt den Film, während wir sechs Chormitglieder auf ihrer mutigen Reise beobachten, die sich trauen, sich im hohen Alter vor ein Publikum zu stellen und ein Stück ihrer Seele preiszugeben. 

Die Herausforderung, sich zu öffnen und mit ihrem Gesang zu berühren, ist groß, denn diese „Kriegsgeneration“ hat nie gelernt, über ihre Gefühle zu sprechen. Chorleiter C. Scheibe kämpft ebenfalls mit seinen eigenen Grenzen, wenn er moderne Hits wie „Emanuela“ von Fettes Brot auswählt, die eine innere Haltung erfordern, um auf der Bühne zu überzeugen. 

Inmitten von Höhen und Tiefen entwickelt sich der Chor zu einer zweiten Familie und einem Seelenrefugium für seine Mitglieder. Gemeinsam schaffen sie es, sich zu öffnen und das Publikum in ihren Bann zu ziehen, während sie durch ihre Musik ihre inneren Barrieren überwinden und echte Emotionen zum Ausdruck bringen.

Screening-Termine:

Do., 04.05.2023, 18.30 Uhr, Silbersaal (Weltpremiere)

Mi., 10.05.2023, 9.30 Uhr, MVHS

Fr., 12.05.2023, 19 Uhr, Kath. Akademie

Anwesenheit Gäste: Sven Halfar 3. – 5. Mai; Sebastian Weyland 3.- 5. Mai

Weitere Informationen

Pressematerial

UMBERTO ECO – EINE BIBLIOTHEK DER WELT von Davide Ferrario | DOK.panorama

Italien | 2022 | 80 min 

Die Privatbibliothek von Umberto Eco war eine Welt für sich: mehr als 30.000 zeitgenössische Bücher und 1.500 antike und seltene Bücher. Nach seinem Tod gewährte die Familie dem Regisseur Davide Ferrario, der 2015, ein Jahr vor dem Tod des Schriftstellers, mit Eco für eine Videoinstallation auf der Kunstbiennale von Venedig zusammengearbeitet hatte, Zugang zur Bibliothek. Aus der einfachen Idee, die Bibliothek zu filmen, bevor sie dem italienischen Staat übergeben und damit von ihrem ursprünglichen Standort entfernt wurde, entstand nach und nach ein Projekt für einen Dokumentarfilm: nicht nur, um einen außergewöhnlichen Ort zu beschreiben, sondern auch, um Ecos Idee und Gefühl der Bibliothek als „Gedächtnis der Welt“ zu erklären. 

Screening-Termine:

So., 07.05.2023, 11 Uhr, Literaturhaus (Deutschland Premiere)

Mo., 08.05.2023, 16.00 Uhr, Neues Rottmann

Sa., 13.05.2023, 21.00 Uhr, Silbersaal

Anwesende Gäste: tba

Trailer

Festival Informationen

Pressematerial

TANJA – TAGEBUCH EINER GUERILLERA von Marcel Mettelsiefen | DOK.horizonte

Deutschland | 2023 | 84 min 

Die 19-jährige Tanja aus den Niederlanden entscheidet sich dazu als Au-pair nach Kolumbien zu gehen und wird sofort mit den politischen Unruhen des Landes konfrontiert. Entsetzt durch die Ungerechtigkeit, die sie beobachtet, schließt sie sich der größten Guerilla-Armee der Welt, FARC, an und greift zur Waffe, um zu kämpfen. Nach Jahren im gefährlichen Dschungel wird Tanja zu einem wichtigen Mitglied der Organisation und wird schließlich als Teil der FARC-Delegation bei Friedensverhandlungen eingesetzt, die zum Ende des längsten Bürgerkriegs in der Geschichte Lateinamerikas führen. Doch jetzt wird die Wiedervereinigung mit ihrer Familie durch einen Interpol Haftbefehl aufgehalten. 

Screening-Termine:

Do., 04.05.2023, 18.00 Uhr, City 2 (Weltpremiere)

Fr., 05.05.2023, 21.30 Uhr, Neues Rottmann

Mi., 10.05.2023, 20.30 Uhr, Neues Maxim

Fr., 12.05.2023, 19 Uhr, Rio 2

Anwesenheit Gäste: Marcel Mettelsiefen 4. – 5. Mai; Oliver Stoltz 4. – 5. Mai

Teaser

Festival Informationen

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PLASTIC FANTASTIC von Isa Willinger | DOK.horizonte

Deutschland | 2023 | 102 Min

Plastik ist überall. Es ist nicht nur in Flüssen und Ozeanen, es durchdringt Luft und Boden und unseren Körper. Während sich die Krise verschärft und das Recycling noch lange nicht funktioniert, fährt die Kunststoffindustrie ihre Produktion weiter hoch. Will die Industrie so weitermachen wie bisher? 

PLASTIC FANTASTIC folgt mehreren Protagonist*innen, einerseits Vertreter*innen der Kunststoffindustrie und andererseits Wissenschaftler*innen und Aktivist*innen um herauszufinden, wohin uns die Kunststoffkrise führt. 

Screening-Termine:

Fr., 05.05.2023, 19 Uhr, Neues Rottmann (Deutschland Premiere)

Mo., 12.05.2023, 18.00 Uhr, City 2, OmeU

Di., 13.05.2023, 18. Uhr, Deutsches Theater, OmeU

Anwesende Gäste: Isa Willinger 5. – 8. Mai; Isabelle Bertolone 3. – 14. Mai

Festival Informationen

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BREAKING SOCIAL von Fredrik Gertten | DOK.horizonte

Schweden | 2023 | 93 min 

Alle Gesellschaften beruhen auf der Idee eines Gesellschaftsvertrags. Uns wird gesagt, dass wir belohnt werden, wenn wir hart arbeiten, wenn wir andere mit Respekt behandeln und wenn wir die Regeln befolgen. Aber dann gibt es die Regelbrecher. Diejenigen, die Steuerparadiese nutzen und Gewinne einstecken, ohne der Gesellschaft etwas zurückzugeben. 

BREAKING SOCIAL wirft einen Blick auf globale Muster von Kleptokratie und Extraktivismus. Ein ermordeter Investigativjournalist in Malta. Ein Fluss ohne Wasser in Chile. Wenn die Menschen einen Kipppunkt erreichen, beginnen sie, sich zu organisieren und zu protestieren. Wir sehen diejenigen, die bereits an der vordersten Front der sozialen Aufstände auf der ganzen Welt kämpfen. 

BREAKING SOCIAL erforscht die Möglichkeiten der Bekämpfung von Ungerechtigkeit und Korruption. In diesem Film geht es darum, die Grundpfeiler unserer Gesellschaft neu zu definieren und die Hoffnung zu wecken, die in jedem von uns lebt.  

Screening-Termine:

Fr., 05.05.2023, 17.30 Uhr, Silbersaal

So., 07.05.2023, 18.30 Uhr, HFF 2

Mi., 10.05.2023, 11 Uhr Uhr, City 3

Anwesende Gäste: Fredrik Gertten 5. – 6. Mai 2023

Festival Informationen

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VIENNA CALLING von Philipp Jedicke | DOK.music

Österreich, Deutschland | 2023 | 85 min 

VIENNA CALLING zeigt die zahlreichen Facetten der Wiener Kulturszene, weit abseits des Mainstreams. In der europäischen Metropole kommen diverse Künstler:innen zusammen, die den städtischen Raum einnehmen, den sie brauchen. Doch er wird immer enger. Dieser Film ist ein Doku- Musical, unterhaltsam und belebend. Die Protagonist:innen des Films – darunter Der Nino aus Wien, Lydia Haider und Voodoo Jürgens – haben sichtbar Freude am Spiel. VIENNA CALLING bietet ihnen eine weitere, filmische Bühne, die sie lustvoll entern und darauf ein Schauspiel mit viel Schmäh aufführen.  

Screening-Termine:

Mo., 8.05.2023, 18 Uhr, Audimaxx HFF

Fr., 12.05.2023, 18 Uhr, City 1

So., 14.05.2023, 21 Uhr, Deutsches Theater

Anwesende Gäste: Philipp Jedicke 8., 9., 12., 14. Mai; EsRap 14. Mai

Festival Informationen

Pressematerial

Kinostart am 26. Januar 2023

mindjazz pictures freut sich, seinen ersten Kinostart für 2023 anzukündigen: KALLE KOSMONAUT von dem Regie-Duo Tine Kugler und Günther Kurth wird am 26. Januar bundesweit in die Kinos kommen. Der Film feierte seine Weltpremiere im diesjährigen Programm der Berlinale Generation 14+ und erntete erstes Kritikerlob. Weitere Festivalpremieren folgten u.a. in München, Chicago und Tallinn. 

In ihrem Coming-of-Age Langzeitporträt, das sich über ein Jahrzehnt erstreckt, dokumentieren die Regisseure präzise, zugleich zärtlich und humorvoll eine Boyhood im Nordosten Berlins. Ein Hybrid aus Direct Cinema, Graphic Novel und tiefgehenden Gesprächen, der sich zu einer intensiven Beobachtungs- und Animationsreise durch die Höhen und Tiefen dieses sympathisch-kantigen Protagonisten verdichtet. Eine Ode an diesen besonderen Teil der Hauptstadt.  

Kinostart-Premiere & Interviews

Kinostart-Premieren in Anwesenheit der Regisseure, des Filmteams und des Protagonisten Kalle sind für Januar 2023 geplant. Weitere Informationen zum Film und zu Kinostart-Kinos und Terminen finden Sie hier. 

Synopsis zum Film:

"Ein dokumentarisches Pendant zu Boyhood." – Filmdienst

Der 16-jährige Kalle streift durch eine Brachlandschaft in Berlin. Er bereut eine folgenschwere Tat, die sein Leben verändern wird. „Ich weiß nicht, wie’s angefangen hat, die ganze Geschichte mit mir”. Kalle mit 10. Nachts allein im Kiez. Die erste Liebe. Jugendweihe. Mutproben auf den Fernwärme-Rohren der Stadt. Freundschaften und Hochzeiten. Verhandlung, Verurteilung, Knast. Die Welt draußen dreht sich weiter. Opa wünscht sich die DDR zurück. Oma besiegt die Sucht. Mama schickt zum 18. Geburtstag Raketen in die Nacht. Die Polizistin wacht über ihr Revier. Für Kalle beginnt nach dem Gefängnis eine atemlose Odyssee zurück zu sich.

KALLE KOSMONAUT porträtiert eindrucksvoll über 10 Jahre hinweg das Leben des jungen Kalle und zeigt, wie soziale Ungleichheit eine Biografie bestimmen kann. Eine radikal ehrliche und gleichzeitig poetische Reflexion über Liebe, Familie, Schicksal und Schuld – getragen von der Hoffnung, dass am Ende ein besseres Leben möglich ist. "Eine schöne Langzeitdoku. Warmherzig, realitätsnah und klischeefrei." – Goethe-Institut

Erste Pressestimmen: 

Ein dokumentarisches Pendant zu Boyhood. – Filmdienst

Kalle Kosmonaut ist dieses Jahr mein liebster Berlinale Film. Eine Dokumentation des vergessenen Berlins.  – Tagesspiegel (Robert Ide)

Kühn, fesselnd, bewegend. – Business Doc Europe

Ein starker Dokumentarfilm, der berührt und nachdenklich macht. – Artechock

Boyhood trifft Sozialrealismus. – fluter

Mit großer Anteilnahme und grenzenlosem Respekt.  – European Children’s Film Association

Eine schöne Langzeitdoku. Warmherzig, realitätsnah und klischeefrei.  – Goethe-Institut

KALLE KOSMONAUT

Buch, Regie, Montage: Tine Kugler, Günther Kurth |  Kamera: Günther Kurth | Animation: Alireza Darvish | Compositing: Saeyun Jung | Musik: Philip Bradatsch | Original-Ton: Patrick Veigel, Nikolas Muhe, Tine Kugler | Sound Design: Johann Meis | Mischung: Marcel Fink | Grading: Ani Fedaoui | Redaktion: Jörg Schneider, Lucas Schmidt |  Produzent:innen: Tine Kugler, Günther Kurth | Co-Produktion: ZDF / Das kleine Fernsehspiel

Die European Outdoor Film Tour 2022 startete am vergangenen Donnerstag, 13. Oktober, vor einem vollen Saal mit begeisterten Outdoor-Filmfans in der Alten Kongresshalle in München. Das brandneue Filmprogramm ist ab sofort in ganz Europa und in zahlreichen Städten in Deutschland bis Januar 2023 auf Tour. 

Die stimmungsvolle Kick-Off-Veranstaltung war besonders bewegend, da eine Reihe von inspirierenden Athleten-Protagonist:innen für Q&As auf der Bühne anwesend waren, darunter der Mindful-Ultrarunner Timothy Olson, die gehörlose Kletterin Sonya Wilson und "live" zugeschaltet aus Sambia, die junge Mountainbikerin Gift Puteho.  Die EOFT zeigt im Jahr 2022 ihr vielleicht vielfältigstes und inklusivstes Programm bisher, da die Organisator:innen mit der Einführung der GRETA App den nächsten Schritt gemacht haben, um das Programm auch für Menschen mit Hör- oder Sehbehinderungen zugänglich zu machen. 

Jahr für Jahr wählt die EOFT die relevantesten und dynamischsten internationalen Outdoor-Filme für ihr Programm aus und zeigt, dass energiegeladene Unterhaltung und gesellschaftspolitisches Engagement sehr wohl Hand in Hand gehen können. 

KERN DES GANZEN freut sich, die EOFT 2022 zu unterstützen, insbesondere mit vier besonderen Filmen und der Vermittlung von Interviews der oben genannten visionären Protagonist:innen dieser Filme. 

DIE FILME UND PROTAGONIST:INNEN IM ÜBERBLICK: 

In ELEVATED des multidisziplinären Umweltfilmers Palmer Morse (PBS, National Geographic, New York Times u.a.) zeigt uns die gehörlose Kletterin Sonya Wilson, wie der Umgang mit der Natur, das Teilen der eigenen Gabe mit anderen und die Überwindung einer Behinderung zu einem Leben mit Sinn und Zweck inspirieren können. Dieses Freiheitsgefühl will sie mit ihren Kletter-Workshops in Joshua Tree an ihre Community weitergeben – ganz besonders an gehörlose Kinder.

TRAILER ELEVATED

Die Extrem-Kajakfahrerin Nouria Newman nimmt uns mit auf WILD WATERS – ein Film mit dem gleichen Titel von Profi-Kajakfahrer und Filmemacher David Arnaud. Nouria hat den Paddelsport neu definiert, indem sie die Männerdomäne auf den Kopf gestellt hat. Als Weltmeisterin ist sie die erste Frau, die jemals eine über hundert Meter hohe Wasserwand befahren hat, und sie weiß, wie man der Angst ins Auge blickt. Längst hat sie die künstlichen Wettkampfstrecken des klassischen Kanuslaloms hinter sich gelassen und wagt sich stattdessen an echte Stromschnellen und Wasserfälle. Auf den ungezähmten Flüssen der Welt begegnet sie ihren Ängsten, erlebt aber auch ihre größten Glücksmomente.

TRAILER WILD WATERS

In GIFT OF THE BIKE – A ZAMBIAN CYCLE STORY von Regisseur und Kameramann Jeremy Grant wird der teenage Mountainbiker Gift Puteho zu einem aufstrebenden Star in der sambischen Fahrradszene. Seine Geschichte handelt von Hoffnung und Ambition und davon, was das für eine Community bedeuten kann; davon, wie manchmal das „Geschenk“ eines einzigen Moments, eines einzigen Gegenstands das Leben eines Menschen für immer verändern kann. 

TRAILER GIFT OF THE BIKE

In THE MIRAGE vom preisgekrönten National Geographic Kameramann und Regisseur Keith Ladzinski begleitet den achtsamen Mountain Ultrarunner Timothy Olson bei seiner transformativen Erfahrung, als er den Pacific Crest Trail (PCT) bezwingt und dabei unvorstellbare Strecken in Rekordzeit zurücklegt. 50 Meilen pro Tag sind ein Muss! Unterstützt von seiner Frau Krista und seinen Söhnen nimmt er den Kampf gegen die Uhr auf.

TRAILER THE MIRAGE

Das EOFT wird inklusiver – das 2022 Programm wird erstmals auch mit der Greta & Starks App und dadurch noch barrierefreier!  

Eine Veranstaltung der EOFT – European Outdoor Film Tour

Jetzt mit deutscher Fassung!

mindjazz pictures freut sich, die bevorstehende DVD-Veröffentlichung ihres dokumentarischen Sommerhits anzukündigen, der dieses Jahr fast 10.000 Kinobesucher:innen in Deutschland ein Grinsen ins Gesicht und ein Lachen in die Herzen zauberte.  MISSION: JOY – ZUVERSICHT IN BEWEGTEN ZEITEN wird am 11. November 2022 im englischen Original mit deutschen Untertiteln sowie einer deutschen Voice-Over-Version veröffentlicht. 

Der Film von Louie Psihoyos und Peggy Callahan wirft ein intimes Licht auf die einzigartige, herzliche Freundschaft zwischen seiner Heiligkeit dem Dalai Lama und Erzbischof Desmond Tutu. Obwohl ihr Leben von vielen Widrigkeiten und Gefahren geprägt war, strahlen sie eine Zuversicht und Freude aus, die durch nichts zu erschüttern ist. 

In MISSION: JOY vereinen die »schelmischen Brüder im Geiste« ihre immense Lebenserfahrung und die Weisheit ihrer Weltreligionen zu einer gemeinsamen Erkenntnis: Es ist die innere Freude, die unserem Dasein Liebe und Sinn verleiht – und zugleich Hoffnung und Frieden in unsere unsichere Welt bringt.

Weitere Informationen zur Veröffentlichung sowie die Möglichkeit zum Kauf finden Sie hier. 

Journalist:innen und Redaktionen, die an einer Berichterstattung über diese besondere Home-Entertainment-Veröffentlichung interessiert sind, können ein Rezensionsexemplar anfordern. 

Inspiriert von dem New York Times-Bestseller Das Buch der Freude zeigt der Film den Austausch zwischen den beiden Friedensnobelpreisträgern, der zu diesem Buch führte. Der Film besteht zum Großteil aus noch nie zuvor gezeigtem Filmmaterial, das über fünf Tage in der Residenz des Dalai Lama in Dharamsala gedreht wurde. Er lädt die Zuschauer ein, die beiden beeindruckenden Persönlichkeiten hinter den Kulissen zu begleiten, dabei zu sein, wenn sie Geschichten aus ihrem Leben erzählen, das ihnen beiden immer wieder unglaubliche Schwierigkeiten und scheinbar unlösbare Konflikte in den Weg gestellt hat.

Mit wahrer Zuneigung, gegenseitigem Respekt und einer gesunden Portion Humor vermitteln diese ungleichen Freunde Lektionen aus gelebter Erfahrung, alten Traditionen und den neuesten wissenschaftlichen Erkenntnissen darüber, wie man angesichts aller Herausforderungen des Lebens – von den außergewöhnlichen bis zu den alltäglichen – mit Freude leben kann. Ihre Mission: Freude ist ein Heilmittel für die heutige Zeit.

Synopsis zum Film:

Tief bewegend und lustig. MISSION: JOY gewährt einen noch nie dagewesenen Einblick in die außergewöhnliche Freundschaft zwei der bedeutendsten spirituellen Leitfiguren unserer Zeit: Seine Heiligkeit der Dalai Lama und Erzbischof Desmond Tutu.

In ihrer letzten gemeinsamen Mission offenbaren die beiden, die sich selbst als schelmische Brüder bezeichnen, ihre immense Lebenserfahrung und die Weisheit ihrer jeweiligen Weltreligion. Gemeinsam ist beiden die grundlegende Erkenntnis: Es ist die innere Freude, die unserem Leben und Dasein unabhängig von allen Unsicherheiten und Hindernissen im Außen, Liebe und Sinn verleiht. Diese innere Freude ist zugleich die nicht versiegende Quelle für Hoffnung und Frieden in unserer unsicheren Welt. Begleitet werden die spirituellen Weisheiten der beiden durch neurowissenschaftlich fundierte Erkenntnisse, die zusammen zu einer Anleitung für ein glückliches, erfülltes Leben auch in bewegten Zeiten werden.

DVD & VOD: Ab 11. November 2022

Jetzt mit deutscher Fassung!

Originaltitel: MISSION: JOY – Finding Happiness in Troubles Times 
Produktionsland / Jahr: USA 2021 
Regie: Louie Psihoyos 
Genre: Dokumentarfilm
FSK: ab 12 
Laufzeit: 85 Min. 
Veröffentlichung: DVD & VOD 
VÖ: 11. November 2022

Technische Angaben:

Sprache / Ton: Englisch 5.1, Deutsch
Bildformat: 1,78:1
Untertitel: Deutsch 
EAN DVD: 4042564226041 
Kal. Nr.: 6422604 
Label: mindjazz pictures 
Vertrieb: Al!ve 
Verpackung: DVD – 1 Disc, Softbox

Pressestimmen zum Film:

(…) ein so unterhaltsames wie lehrreiches Buddymovie. – epd film

„Mission: Joy“ ist ein Film, der richtig viel Spaß macht (…) ein Film, der Mut macht, der Lebensfreude auf die Spur zu kommen. – hr3

Hervorragend. Dieser Film könnte Ihnen gefallen, wenn Sie Dogmatiker jeglicher Art ablehnen. – WDR5

Inspirierend. – rbb24

Ein inspirierendes Manifest: eine Art kleine, kurze Glücksschule.   – programmkino.de

Ein bewegender Film über Achtsamkeit und den Schlüssel zum Glück. Hervorragend.     – Münchner Merkur

Eine außergewöhnliche Dokumentation (…) Aus diesem Film kann man, ganz unabhängig von der Religion, aber auch so schon eine Menge mitnehmen. – teleschau

MISSION: JOY – FREUDE & ZUVERSICHT IN BEWEGTEN ZEITEN

Regie / Co-Regie: Louie Psihoyos & Peggy Callahan | Montage: Andrew Auckland, Joshua Altman, Barry O’Donnell, Matt Stamm | Originale Musik: Dominic Messinger | Produzent:innen: Marc Monroe, Peggy Callahan, John Negropontes | Protagonist:innen: Seine Heiligkeit der Dalai Lama, Erzbischof Desmond Tutu, Thupten Jinpa Langri, Mpho Tutu van Furth 

(…) ein beeindruckender Dokumentarfilm über die spirituelle Kraft zweier charismatischer Menschenfreunde. – film-rezensionen.de

Es ist eine pure Freude, die beiden spirituellen Berühmtheiten zu beobachten, wie sie vor Lachen kreischen, sich gegenseitig necken und an den Händen halten, einfach riesengroßen Spaß haben. – Eppendorfer – Zeitung für Psychiatrie & Soziales

Es geht entspannt um Frieden, Glück und wie man Freude im Leben findet. Oft tief bewegend, noch öfter sehr lustig. – Dresdner Morgenpost

THE NORTH DRIFT dokumentiert einen besonderen Road- und Forschungstrip: Eine einschneidende Begegnung auf den Lofoten führt den Dresdner Filmemacher auf eine Reise zur Lösung eines beunruhigenden Umwelträtsels. Er baut Bojen, um die Wege des Plastikmülls durch deutsche und internationale Gewässer zu verfolgen. Dabei trifft er auf Wissenschaftler:innen und Wegbegleiter:innen, die ihn bei seinem Projekt unterstützen. Steffen Krones reist mit den Bojen weit in den Norden und macht eine aufrüttelnde Entdeckung bezüglich des Zustands unserer Gewässer und der Dringlichkeit von Veränderungen.

THE NORTH DRIFT ist ein Call-to-Action-Film. Filmteam und Verleih arbeiten im Rahmen des Kinostarts mit wissenschaftlichen, soziopolitischen Forschungsprojekten, aktivistischen Institutionen und Partner:innen zusammen, um nicht nur das Bewusstsein für das Ausmaß von Plastik in internationalen Gewässern und die Umweltfolgen zu schärfen, sondern auch, um durch „Hands-On“ -Aktionen nachhaltige Veränderungen zu initiieren. 

Im Rahmen der Tour werden dazu Aktionen mit Tourpartner:innen und Clean-Up-Initiativen organisiert, z.B. mit Oclean (Hamburg), Clean Up Your City Bremen e.V., Blocksblocks oder Rhine Clean Up (Düsseldorf).

Kinotourtermine im Überblick: 

Dresden | Do. 06.10.2022 | 19:30 Uhr | Schauburg in Anwesenheit des Filmemachers Steffen Krones und Protagonist Kris Louis Jensen in Kooperation mit SEBIT (Sächsische Entwicklungspolitische Bildungstage), Surfrider Foundation Dresden, LaNU Sachsen und VHS Dresden

Leipzig | Fr. 07.10.2022 | 20.00 Uhr | Passage Kinos in Anwesenheit des Filmemachers Steffen Krones und Protagonist Kris Louis Jensen in Kooperation mit Gemeinwohlökonomie e.V. und LaNU Sachsen

Bremen | So. 09.10.2022 | 18.00 Uhr | Cinema im Ostertor in Anwesenheit des Filmemachers Steffen Krones sowie Dr. Lars Gutow und Dr. Melanie Bergmann (Alfred-Wegener-Institut) in Kooperation mit Clean up your City Bremen e.V.

Düsseldorf | Mo. 10.10.2022 | 20.00 Uhr | Bambi Filmstudio in Anwesenheit des Filmemachers Steffen Krones in Kooperation mit Blockblocks Rhine Cleanup

Berlin | Di. 18.10.2022 | 18.00 Uhr | delphi LUX in Anwesenheit des Filmemachers Steffen Krones, Protagonist Kris Louis Jensen und Dr. Lars Gutow (Alfred-Wegener-Institut) in Kooperation mit Ocean.Now! und ALLES IM FLUSS, eine Initiative von wirBERLIN

Kiel | Mi. 19.10.2022 | 18.30 Uhr | Studio Filmtheater am Dreiecksplatz in Anwesenheit des Filmemachers Steffen Krones und Protagonist Kris Louis Jensen in Kooperation mit Ocean Summit, Lighthouse Foundation, BUND Schleswig-Holstein

Hamburg | Do. 20.10.2022 | 20.00 Uhr | Zeise Kinos in Anwesenheit des Filmemachers Steffen Krones und Protagonist Kris Louis Jensen in Kooperation mit Oclean und Deutsche Meeresstiftung, Bundesverband Meeresmüll e.V.

Rostock | Fr. 21.10.2022 | 19.00 Uhr | Lichtspieltheater Wundervoll in Anwesenheit des Filmemachers Steffen Krones und Protagonist Kris Louis Jensen in Kooperation mit dem Institut für Ostseeforschung (Dr. Mirco Haseler), Meeresmüllstammtisch und BUND Mecklenburg-Vorpommern

Magdeburg | Mi. 2.11.2022 | 19.30 Uhr | Moritzhof in Anwesenheit des Filmemachers Steffen Krones

Interviews & Pressekarten für die Kinotour

Synopsis:

Eine deutsche Bierflasche, angeschwemmt auf einer zu Fuß unerreichbaren Insel der Lofoten im Nordpolarmeer. Wo kam die her? Etwa wirklich aus Deutschland? Oder war es doch ein durstiger Tourist, der nach genüsslichem Verzehr die Flasche anschließend im Ozean entsorgte? Leidenschaftlich verliebt in Norwegens schöne Landschaften, lässt dieses Thema den Filmemacher Steffen Krones auch zurück in seiner Heimatstadt Dresden nicht los. Sind die Flüsse Mitteleuropas mit dem Nordpolarmeer verbunden? Kann Müll tatsächlich so weit reisen?

Seine persönliche Neugier entwickelt sich zu einem wissenschaftlichen Experiment. Zusammen mit Freunden, Ingenieuren und renommierten Wissenschaftlern will Steffen die Reise des Plastikmülls von seiner Heimatstadt Dresden aus nachverfolgen. Sie bauen GPS-Bojen, welche sie in der Elbe aussetzen. Steffens Freund Kris begleitet das Experiment von Norwegen aus. Werden die Bojen tatsächlich irgendwo in der Arktis stranden? Werden die gewonnenen GPS-Daten die Vermutung bestätigen, dass es Verbindungen zwischen deutschen Flüssen und dem Polarkreis gibt? Der Film nimmt uns mit auf ein wissenschaftliches Abenteuer die Elbe hinab, über die Nordsee nach Norwegen und zeigt uns, dass dass wir alle Teil des Kreislaufs sind und jeder Einzelne die Macht hat, etwas zu verändern.

THE NORTH DRIFT –  PLASTIK IN STRÖMEN

Regie & Montage: Steffen Krones

Produktion: ravir film

Produzent:innen: Uwe Sadler, Dorit Jessner

Kamera: Steffen Krones

Zusätzliche Kamera: Axel Rothe, Javier Sobremazas, Patrick Schwarz, Dorit Messner, Julius Blum

Mit: Kris Louis Jensen, Steffen Krones, Erik van Sebille, Paul Weiss u.v.m.

Förderung: Mitteldeutsche Medienförderung, Sächsische Landesanstalt für privaten Rundfunk und neue Medien, Kulturstiftung des Freistaates Sachsen, Die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien