Einladung zum Pressegespräch am Donnerstag, 21. September 2023 um 11 Uhr

Ab dem 23. September 2023 präsentiert die Kunsthalle Lingen eine eigens für die Institution entstehende raumgreifende Installation des Künstlers Christian Odzuck. Sie wird am Freitag, 22. September 2023 um 19 Uhr feierlich eröffnet, der Eintritt zur Eröffnung ist frei.

Die Ausstellung trägt den Titel „Casa Senza Noma“. Ausgehend von einer radikalen Erweiterung des Skulpturbegriffs in Richtung architektonischer und städtebaulicher Dimensionen referiert das Kunstwerk auf die Konzeption von Constants „New Babylon“ und den Mythos der hängenden Gärten. Diese Gärten waren laut Berichten griechischer Autor:innen eine aufwändige Gartenanlage in Babylon am Euphrat, heute Irak. Sie zählen zu den 7 Weltwundern der Antike, jedoch gibt es keine genaue Beschreibung ihrer Gestalt, sondern nur künstlerische Interpretationen des Textes. Diese zum Mythos gewordenen Gärten greift der Künstler Christian Odzuck auf und übersetzt sie in ein utopisches Bild einer städtebaulichen Zukunft. Das Kunstwerk reflektiert die Idee schwebender Bauten und Natur, eine tief in unserer Kultur verwurzelte Idee der Beherrschung der Natur durch den Menschen und die Darstellung von Macht in der gebauten Umwelt. Aus einer modular aufgebauten Struktur und natürlichem Bewuchs entsteht eine scheinbar geschlossene Erzählung. In Folge des Klimawandels verändert sich unser Leben in den bebauten Regionen der Erde; der Umgang mit Ressourcen ist zentrales Thema. Welche Perspektiven kann die Kunst dabei geben? Wie wollen wir leben? Wie sieht die Stadt der Zukunft aus?

Christian Odzuck, geboren 1978 in Halle an der Saale, lebt und arbeitet in Düsseldorf. Seine Werke wurden unter anderem in Einzelausstellungen im Skulpturenmuseum Marl (2022), im öffentlichen Raum in Wien (2021), im Bahnhof Dammtor in Hamburg (2021) und in der S2 Sommergallery in Tel Aviv (2018) und nahm an Gruppenausstellunten teil wie beispielsweise im Museum van Bommel van Dam (NL) (2022), im Martin Gropius Bau, Berlin (2019) und bei Skulptur Projekte Münster (2017).

Die Ausstellung wird großzügig unterstützt durch den Kunstfonds Bonn und die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien, die Niedersächsische Sparkassenstiftung gemeinsam mit der Emsländischen Sparkassenstiftung sowie durch Gartencenter Klukkert. Ebenfalls großzügige Förderung erfolgt durch das Niedersächsische Ministerium für Wissenschaft und Kultur, den Landkreis Emsland, die Stadt Lingen (Ems) und die Kulturstiftung Heinrich Kampmann.

Bereits seit 1991 findet die Gruppenausstellung an zahlreichen Orten der Stadt Lingen (Ems) unter dem Namen „Kunstwege in Lingen“ alle zwei Jahre statt. Die Eröffnung der diesjährigen Ausgabe findet am Samstag, 19. August 2023, um 14 Uhr in der Kunsthalle Lingen statt. Bis zum Sonntag, dem 17.  September 2023 stellen in diesem Jahr insgesamt 30 Künstler:innen ihre Arbeiten in Schaufenstern vieler Geschäfte der Innenstadt Lingens einem breiten Publikum vor. Nach wie vor informiert ein Faltblatt über die Orte und die an ihnen jeweils ausstellenden Künstler:innen.

Mit originell dekorierten Schaufenstern ziehen die Lingener Unternehmer:innen das ganze Jahr hindurch die Aufmerksamkeit vieler Personen auf ihre Geschäfte. Bis zum 17. September 2023 präsentieren sich in diesem Jahr zahlreiche Schaufenster von ihrer künstlerischen Seite und können bis in die Nacht hinein bestaunt werden. Das Schaufenster gilt traditionell als wirksamstes Werbemittel im Fachhandel. Im Rahmen der „Kunstwege in Lingen“ wird es durch die Präsentation von Kunstwerken zur Plattform für künstlerisch formulierte Inhalte in Korrespondenz mit Gegenständen des Alltags. Einkaufen hat in Lingen Kultur, so dass während der „Kunstwege in Lingen“ ein Bummel durch die Stadt zum Erlebnis der besonderen Art wird. In den Schaufenstern weisen besondere Schilder auf die jeweiligen Präsentationsorte und verraten allen Bürger:innen den Standort künstlerischer Werke.

Die Kunstwege in Lingen werden in bewährter Weise auch in diesem Jahr durch „Lingen Wirtschaft und Tourismus GmbH“ in Zusammenarbeit mit der Kunsthalle Lingen organisiert. Bereits seit 1991 bieten die Kunstwege in Lingen eine attraktive Ergänzung zum allgemeinen Stadtbild. Durch die vielen künstlerisch bereicherten Schaufenster bekommt die Innenstadt den Charme einer Gruppenausstellung an vielen Orten im öffentlichen Raum, so dass ein Einkaufsbummel zum kulturellen Genuss wird.

Die Kunstwege in Lingen bieten die einmalige Chance, auf breiter Basis Kunst von Lingener Bürger:innen für Lingener Bürger:innen zu präsentieren. Sie bereichern das allgemeine Kulturangebot, das sich durch eine Vielzahl von Ausstellungen an unterschiedlichen Orten in Lingen beweist.

Gemeinsam laden die Lingen Wirtschaft und Tourismus GmbH, die Stadt Lingen (Ems) und die Kunsthalle Lingen zur Teilnahme an der Eröffnung dieser Ausstellung am Samstag, 19. August 2023 um 14 Uhr herzlich ein.

Nach der Führung wird um 19.00 Uhr ein Kurzfilm von Smilla Damer mit dem Titel "Was bedeutet Kunst für mich?" präsentiert, zu dem sie vorab eine Einführung geben wird. Dieser Film ist Ergebnis ihres Projekts und entstand innerhalb ihres Jahres als Absolventin des Bundesfreiwilligendienstes Kultur und Bildung im Kunstverein Lingen, dass sie in beiden vom Kunstverein getragenen Institutionen Kunstschule und Kunsthalle Lingen durchführte. Weitere Vorführungen finden um 20.00 und um 21.00 Uhr statt. Ab Montag, 21. August 2023, ist der Film über die Social Media Kanäle zu sehen.

Für den Film hat Smilla Damer Personen an unterschiedlichen Orten befragt: in der Kunstschule Lingen, der Kunsthalle Lingen und im öffentlichen Raum Lingens. Die Befragung von Menschen verschiedener Berufszweige und Alter ergab ein vielfältiges und breites Meinungsspektrum zur heutigen Bedeutung von Kunst für von Smilla Damer ausgewählte Vertreter:innen der Gesellschaft. Mit Fragen wie ,,Was bringt es den Menschen, sich mit Kunst zu beschäftigen?´´, ,,Begegnet Ihnen Kunst auch im Alltag?´´ oder ,,Wie würde eine Welt ohne Kunst aussehen?´´ wurde der Stellenwert von Kunst auf filmische Art und Weise reflektiert. So ist es möglich, im Film auch viele Einschnitte von Kunst im öffentlichen Raum Lingens zu entdecken.

"Ich wollte mit dem Projekt „Was bedeutet Kunst für mich?“ die heutige Sichtweise auf Kunst von möglichst vielen verschiedenen Menschen teilen und dadurch gleichzeitig die Vielfalt der Bedeutung von Kunst im alltäglichen Leben erforschen", sagt Smilla Damer über ihr Jahresprojekt.

Der Kunstverein Lingen e.V. Kunsthalle lädt herzlich dazu ein, an diesem besonderen Ereignis teilzunehmen und gerne auch über die Bedeutung von Kunst ins Gespräch zu kommen.

Der Eintritt in die Kunsthalle Lingen ist ab 17 Uhr frei.

MACBETH: Melodram in vier Akten von Giuseppe Verdi aus dem Jahr 1847. Libretto von Francesco Maria Piave mit Ergänzungen von Andrea Maffei nach William Shakespeares „The Tragedy of Macbeth“. In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Hexen prophezeien Macbeth eine ruhmreiche Zukunft: Er werde König von Schottland. Lady Macbeth ist von der Aussicht auf Macht und Herrschaft wie elektrisiert. Sie drängt ihren Mann, das Schicksal selbst in die Hand zu nehmen – auch, wenn dafür Blut vergossen werden muss. Die Geschichte des Ehepaars, dessen Beziehung nicht durch Liebe, sondern durch Machtbesessenheit angetrieben wird, endet fatal. Macbeth und seine Lady werden auf unterschiedliche Weise von der auf sich geladenen Schuld heimgesucht.
„Diese Tragödie ist eine der großartigsten menschlichen Schöpfungen!“, schrieb Giuseppe Verdi über Shakespeares „Macbeth“. Die Begeisterung des Komponisten schlug sich nieder in einem seiner wohl packendsten Werke. Verdis große Choroper zeichnet sich durch ihre expressive „italianità“ in der Musik aus, gleichzeitig gibt das Werk Einblick in die Abgründe der menschlichen Seele. Für Verdis facettenreiches Nachtstück hat die junge Regisseurin Emily Hehl einen performativen, sich über ausdrucksstarke Bilder erzählenden Zugriff gewählt, der nach dem Umgang mit Schuld und Tod fragt.

Weiterhin sind folgende Opernfahrten in Planung:

Samstag, 09. Dezember 2023,  LA BOHEME in der Oper in Dortmund

Oper von Giacomo Puccini; Libretto von Luigi Illica und Giuseppe Giancosa nach „Scénes de la vie bohéme“ von Henri Murger; In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln; Uraufführung 1896.

Samstag, 27. Januar 2024, ORPHEUS IN DER UNTERWELT in der Oper in Dortmund

Opéra-bouffon in zwei Akten und vier Bildern von Jacques Offenbach;  Mixed Version. 1858/1874; Libretto von Hector Crémieux und Ludovic Halévy; Kritische Ausgabe Offenbach Edition Jean-Christophe Keck (OEK); In deutscher Textfassung von Ludwig Kalisch mit Ergänzungen von Frank Hardes-Wuthenow

Samstag, 06. Juli 2024, WOZZEK im Aalto Theater in Essen

Oper in drei Akten (15 Szenen) von Alban Berg; Nach einem Dramenfragment von Georg Büchner; In deutscher Sprache mit deutschen Übertiteln; Uraufführung 1925 in der Staatsoper Unter den Linden, Berlin 

Als Mitglied des Kunstverein Lingen erhalten sie neben freiem Eintritt in die Kunsthalle Lingen sowie ca. 300 Kunstvereinen in Deutschland, die der Arbeitsgemeinschaft Deutscher Kunstvereine angeschlossen sind, Vergünstigungen zu zahlreichen Veranstaltungen und weiteren Angeboten, auch immer Informationen zu den Opernfahrten. Eine kostenlose Aufnahme in den Opernverteiler der Kunsthalle ist möglich, rufen Sie uns dazu bitte an unter Tel. 0591-59 99 5.

Zu diesem glamourösen Ereignis, in dessen Rahmen sowohl die Ausstellung in der Kunsthalle Lingen „40 Jahre – 40 Künstler:innen“ als auch diejenige in der Kunstschule Lingen mit dem Titel „Kunstschule Lingen in Bildern – Zum 40. Jubiläum des Kunstverein Lingen“ eröffnet werden, lädt der Kunstverein Lingen herzlich ein. Beide Ausstellungen werden durch die Dokumentation „40 Jahre Kunstverein Lingen 1983 bis 2023“ begleitet, in der die Geschichte und die Aktivitäten des Kunstverein Lingen mit seinen Institutionen Kunstschule und Kunsthalle Lingen in Bild und Text dokumentiert und reflektiert werden.

Die Feierlichkeiten beginnen um 17 Uhr auf dem Universitätsplatz an der Kunstschule Lingen mit einer Begrüßung durch Georg Aehling (Vorsitzender des Kunstverein Lingen) und einem Grußwort von Dr. Sabine Fett (Geschäftsführerin Landesverband der Kunstschulen in Niedersachsen). Als Gründungsmitglied des Vereins wird Heiner Schepers zu den Anfängen der Kunstschule Lingen und dem daraus entstandenen Kunstverein sprechen. Schließlich führen die ehemaligen Leiterinnen der Kunstschule Christel Grunewaldt- Rohde und Evelyn Adam und die aktuelle Leiterin Annette Sievers in die Fotoausstellung „Kunstschule in Bildern“ ein, die im Gebäude der Kunstschule gezeigt wird. Präsentiert werden Fotos von besonderen Ereignissen, Projekt und Veranstaltungen, die die Geschichte und Entwicklung der bereits 1978 entstandenen Einrichtung darstellen.

Im Anschluss an die Ausstellungseröffnung folgt ein gemeinsamer Spaziergang durch die Marienstraße zur Kunsthalle in der Kaiserstraße. Auf dem Weg hat die Kunstschule einen Kunstpfad mit dem Titel „40 x 40“ inszeniert, die Zahl 40 wurde 40 mal auf andere Weise von unterschiedlichen Teilnehmer:innen und Akteur:innen der Kunstschule mit verschiedensten künstlerischen Techniken und Materialien gestaltet. Somit entstand auf künstlerische Art und Weise eine öffentlich sichtbare Brücke zwischen den beiden Institutionen Kunstschule Lingen und Kunsthalle Lingen, die seit 1983 vom Kunstverein Lingen e.V. getragen werden.

In der Kunsthalle Lingen an der Kaiserstraße wird die Jubiläumsfeier um 19.30 Uhr mit der Eröffnung der Ausstellung „40 Jahre – 40 Künstler:innen“ fortgesetzt. Es spricht wiederum zur Begrüßung Georg Aehling als Vorsitzender des Kunstverein Lingen, dann folgen Grußworte von Corinna Fischer (Abteilungsleiterin für Kultur und Erwachsenenbildung, Niedersächsisches Ministerium für Wissenschaft und Kultur), Martin Gerenkamp (Erster Kreisrat des Landkreises Emsland) und Dieter Krone (Oberbürgermeister der Stadt Lingen (Ems)). Schließlich sprechen die beiden für die Ausstellung verantwortlichen Personen Heiner Schepers (Direktor der Kunsthalle Lingen bis 2008) und Meike Behm (Direktorin der Kunsthalle Lingen seit 2009) zum Konzept der Ausstellung und zu den Inhalten der ausgestellten Werke. Präsentiert werden in Technik und Material unterschiedliche Kunstwerke von vierzig national und international bekannten Künstler:innen, denen die Institution im Zeitraum von 1983 bis 2023 Einzelausstellungen ausgerichtet hat, die jedoch nicht Träger des Lingener Kunstpreises waren.

Nur an diesem Abend besteht an beiden Orten die Möglichkeit zum Erwerb der aus Anlass des Jubiläums erscheinenden Dokumentation „40 Jahre Kunstverein Lingen 1983 bis 2023 einmalig zum Vorzugspreis von 20 Euro.

Im Anschluss an die Eröffnung sind alle Gäste und Besucher:innen zu einem Jubiläumsfest eingeladen.

Sonja Kowollik (geb. 2001) ist Preisträgerin nationaler und internationaler Wettbewerbe wie dem Bundeswettbewerb „Jugend musiziert“, dem „Beethoven Bonnensis Wettbewerb“ und dem „Schimmel Klavierspielwettbewerb“. Ebenso erhielt sie Sonderpreise der Yamaha Music Europe GmbH, des Deutschen Tonkünstlerverbandes, der Bundesapothekerkammer und mehrfach Sparkassen-Förderpreise. 2021 wurde sie mit dem GWK-Musikpreis ausgezeichnet. Sonja Kowollik wurde eingeladen zu Auftritten am Schleswig-Holstein Musikfestival und dem BeethovenFest Bonn sowie in der Kölner Philharmonie, der Laeiszhalle Hamburg, der Tonhalle Düsseldorf, der Paulskirche Frankfurt, der Józef-Elsner-Philharmonie Oppeln und auf Schloss Bellevue. Darüber hinaus spielte sie in Japan, Australien, Polen, Italien, Finnland, Estland und Indien. Mehrfach konzertierte Sonja Kowollik als Solistin mit Orchester, u.a. mit dem Sinfonieorchester Münster und dem Collegium Musicum Instrumentale Münster. Sie war im deutschen und polnischen Rundfunk und Fernsehen zu hören, darunter beim WDR, BR Klassik und NDR Kultur.

Vorausschauend und zurückblickend – diesen Gegensatz vereinen die Werke des Programms. Der Bezug auf Ideen früherer Zeiten ist dabei kein Nachtrauern um Vergangenes, sondern steht immer im Spannungsfeld mit der eigenen Sprache des Komponisten. Unter den ausgewählten Sonaten von Domenico Scarlatti, Ludwig van Beethoven und Samuel Barber ist es gerade Beethovens Klaviersonate op. 31 Nr. 3, die den ungewöhnlichsten Aufbau hat: Ohne einen langsamen Satz und die einzelnen Sätze verwoben wie in einer Suite. Einen Stilwechsel erfahren Präludium und Fuge bei Dmitri Schostakowitsch sowie die Mazurka bei Karol Szymanowski. In Anlehnung an die „großen Meister“ J.S. Bach und Frédéric Chopin setzten sie die Gattungen in den Kontext des 20. Jahrhunderts, ebenso wie es Witold Lutosławski mit polnischen Volksmelodien tat. Zum Nachdenken über die eigenen Hörerwartungen laden Hommages an verschiedene Komponisten von György Kurtág und Claude Debussy ein: Was verbinde ich mit der Musik des Komponisten? Werden meine Erwartungen erfüllt oder überrascht mich die Musik?

Kosten 17 Euro, 15 Euro ermäßigt und für Mitglieder des KV Lingen, Freier Eintritt für Mitarbeiter*innen und Schüler*innen der Musikschule des Emslandes

Im Rahmen der Eröffnung wird am 02. Juli 2021 um 20.00 und um 21.00 Uhr eine von Richard Wake konzipierte Aktion aufgeführt.

Pressegespräch am Donnerstag, 01. Juli 2021 um 11 Uhr

Der Titel der Gruppenausstellung nennt die Nachnamen von vier Künstlern einer Generation, die zwar nicht alle im Emsland geboren wurden, hingegen dort zeitweise lebten und arbeiteten. Es handelt sich um Beringer Altmann, Friedrich Kunst, Karl-Heinz (Charly) Monecke und Richard Wake. Alle wurden in den 1930er Jahren geboren und haben vor allem die Nachkriegsjahre mit den Kunstströmungen Informel, Pop Art, Aktion und Happening und expressive Malerei erfahren und in ihrem Werk auf jeweils eigene Art und Weise reflektiert. Beringer Altmann arbeitete im Medium Malerei, Friedrich Kunst schuf Aquarelle, Zeichnungen und Skulpturen, Charly Monecke malte vor allem Bilder und Richard Wake war bekannt durch teilweise raumgreifende Skulpturen, die er auch im öffentlichen Raum präsentierte. Über die Korrespondenz in der Präsentation von Malerei, Grafik und Skulptur der vier Künstler wird es sowohl möglich, die jeden einzelnen prägende Formensprache und ihre Inhalte aus ihrer jeweiligen Zeit der Entstehung heraus zu vermitteln als auch diese miteinander zu vergleichen. Gerade weil es sich um Menschen einer Generation handelt, die auf die Kunstströmungen seit den 1960er Jahren aus der Perspektive der Peripherie reagiert haben und zwar in großen Städten studiert haben, aber dann danach vor allem in einer kleinen Stadt wie Lingen (Ems) gearbeitet haben, können im Rahmen der Ausstellung Fragen nach einem ihrer Zeit gemäßen Stil oder auch nach einer Zeitlosigkeit in den Inhalten und in der jeweiligen Formensprache verhandelt werden. Insofern werden sowohl die jeweiligen Eigenheiten der Personen Beringer Altmann, Friedrich Kunst, Charly Monecke und Richard Wake wie auch ihrer Kunstwerke intensiv vermittelt sowie ihre unterschiedlichen Inspirationsquellen und kulturellen Hintergründe diskutiert. Ebenso wird ihre nationale Wirkung vor dem Hintergrund ihrer Bedeutung für die kulturelle Identität einer Region kritisch reflektiert. Zur Ausstellung erscheint ein Katalog im August 2021.

Die Ausstellung und der Katalog werden großzügig unterstützt durch die Lingener Bürgerstiftung. Der Katalog wird großzügig durch die Emsländische Landschaft für die Landkreise Emsland und Grafschaft Bentheim e.V. gefördert.

Großzügige Förderung erfolgt ebenfalls durch das Niedersächsische Ministerium für Wissenschaft und Kultur, den Landkreis Emsland, die Stadt Lingen (Ems) und die Kulturstiftung Heinrich Kampmann.